构建一个艺术品牌绝非朝夕之功，它深刻凝结了行业群体对于艺术理想和文化气象的解读、取舍与认同。在新时代文化浪潮的席卷下，对中华优秀传统文化的呼吁和需求与日俱增，文化的复兴与繁荣成为彰显民族自信的标志。中国民族音乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着深厚的历史底蕴与文化力量。然而，面对全球化的交融与冲击，如何正确地继承与弘扬民族音乐传统，如何有效地挖掘、培养民族音乐人才成为当代音乐工作者的议题与使命。在此背景下，中国民族管弦乐学会秉持坚定文化自信与弘扬民族文化的发展理念，于2022年推出的首届“国韵杯”民族器乐艺术展演活动得到社会各界的广泛关注。作为由中国民族管弦乐学会精心打造的全国性艺术展演交流活动，两年一度的“国韵杯”已成为推动民族器乐艺术交流与发展的重要平台，为民族音乐的发展注入新的活力与能量。

2024年7月15日至25日，第二届“国韵杯”在江苏无锡（梁溪）和浙江宁波（镇海）成功举行，以其权威性、公正性和导向性，吸引近五千名来自全国多所音乐学院、各综合类高校师生、各艺术院团职业演奏家和具有相当水准的非职业爱好者们的积极参与。相较于上届，此次展演体现出诸多新意：活动安排更加多元，选手构成广泛覆盖，表演形式丰富多样，学术理念深度融合。活动秉持“民族器乐根植人民、凝练舞台、彰显中华审美”的宗旨，致力于展现中华民族的艺术精髓。

一、寻径

本次展演活动采用线上初评和线下复（终）评的选拔机制，旨在为优秀民族器乐人才搭建交流学习的平台。评审团由中国民族管弦乐学会各二级专业委员会会长领衔，集结了演奏、创作、指挥等领域共计366位权威专家参与拉弦乐、弹拨乐、吹管乐、民族打击乐和新型乐器五个项目组的评选工作。评委身份“创、演、教、研”的全方位覆盖为评选工作提供了丰富的学术视角，促进了艺术交流与创新的良性循环。此外，展演监审组由中国民族管弦乐学会会长吴玉霞、党支部书记王书伟、副会长兼秘书长赵东升及琵琶专业委员会顾问傅丹组成，以确保活动公正有序进行。

本届展演活动共设有15个组别，涵盖36种专业。“选手年龄跨度大、报名人数多、参展曲目丰富、整体水平较高”成为评审专家对本次参赛选手的一致评价。上海音乐学院王建民作为本次展演组合组的评审委员指出，在当前民族器乐蓬勃发展的时代背景下搭建高水平展演平台对于推动民族器乐领域发展的重要意义。随着民族器乐教育专业化与层级化建设的不断深入，传统乐曲与现当代创作作品的持续累积与丰富，当下的民族器乐曲目库已得到极大的充实与更新。为展现这一成果，本次展演活动对选手的曲目选择进行了精心安排。职业组选手从初选至终选共需演绎六首曲目，非职业组选手则需演奏三首，其中传统曲目占据了核心比例。这一赛制设计充分彰显民族器乐教育者对传统的重视与共识，也进一步强化了传统音乐在民族器乐发展中的重要地位。对传统音乐的整理、定谱作为当代中国民族器乐专业教育体系建立之初所进行的首要工作，这项工作凝结着一代代演奏家对传统音乐和地域文化的深厚情感与思考，也是传统土壤得以在专业音乐教育体系生根发芽的坚实基础。为此，中央音乐学院戴亚进一步指出，年轻学子应更加珍视传统音乐的学习与传承。他认为，当前传统音乐的教育与表演水平仍有提升空间，也希望通过“国韵杯”的举办，能够全面提升选手对传统音乐作品的理解力与诠释能力，从而进一步推动民族器乐艺术的繁荣发展。

担任此次拉弦乐组评审委员的中国音乐学院沈城认为，这是他多年来所参与乐器种类最丰富的展演活动，尤其在拉弦乐器的多样性展现上，展演给予了前所未有的重视，尤其是对小众专业的关注程度令他倍感振奋。对于胡琴专业来说，源自全国不同地方戏曲乐种的拉弦乐器，共同构成庞大的拉弦乐器家族。《中国音乐词典》曾统计拉弦类乐器共有53种，与二胡属于同类乐器的多达40种。然而，这些乐器却在以往的全国性展演中鲜有机会展示。此次展演中，马头琴、京胡、高胡、板胡等相对冷门的乐器得以亮相，同时涌现出一批优秀的青年演奏家，这不仅成为小众乐器在推广与传承上迈出的“一小步”，更成为民族器乐人才全面成长与发展的“一大步”。