最近东京话题度颇高的一个展览，莫过于“啊！设计展neo”（デザインあ展neo）。自4月18日起，开展一个月，已经有超过116万人到场参观。这个展览本质上是一个内容衍生品，但无论从理念还是做法，都形成了一套极有章法的操作典范。

“啊！设计展neo”是日本公共电视台NHK教育频道一档儿童教育节目“啊！设计neo”（デザインあneo）延伸到线下的体验展。在此之前，NHK教育频道曾于2011年至2021年播放一档名为《啊！设计》的节目，旨在传递“设计的有趣之处”，培养小朋友的设计视角与设计感性，每期节目15分钟（2021年缩短为10分钟）。2013年NHK曾在东京21_21DESIGNSIGHT美术馆举办“啊！设计展”，从2018年到2021年，展览巡回至日本科学未来馆、富山县美术馆等6家日本美术馆。当时也是掀起了一阵观展潮流，而且在这个数字化时代，《啊！设计》节目的DVD仍然卖断了货，甚至能在二手交易网站卖出高价。

我们可以从节目本身开始，分析看看它到底有什么不同之处。《啊！设计》的受众定位是小朋友，但是在制作上毫不敷衍，一开始就由一个顶尖制作团队共同合作：平面设计师佐藤卓是这个项目的发起人与综合指导，音乐人小山田圭吾负责节目音乐，交互设计师中村勇吾监修视频制作。节目从讨论“设计”的角度，重新审视日常生活中的各种物品、运作机制以及人的行为动作，制作团队希望“让肩负未来的孩子们，以及养育孩子的成年人，意识到设计所具备的角色与意义，进而培养他们多角度理解事物的能力、洞察事物本质的眼光，以及创造新价值的创造力”。

但问题是，“设计”是一个非常抽象的词。节目之所以用“啊”（あ）这个词作为核心概念，是因为这也是日语五十音（类似汉语的拼音）中的第一个文字，制作团队希望以此作为“理解与学习设计有趣的最初入口”。而且，节目并不是分析好看的视觉外形，而是将设计与生活的关系拆解成了二十多个分析单元，用不同栏目的形态展现。

在“动作的设计”单元中，这档节目会探讨诸如“自助餐取餐为何要排队”“飞机的优先登机”或“银行ATM排队时的蛇形队列”等社会规则和礼仪，用幽默易懂的方式传达规则与礼仪形成的原因与意义。